回归珠宝本质，装饰展现无限光芒

　　装饰艺术的造型语言被誉为是一场艺术的革新，几乎在每样东西上都留下了痕迹。当然，这种影响也席卷了珠宝设计界。卡地亚、宝格丽、蒂芙尼等在珠宝设计界具有盛名的品牌，为上个世纪留下了无数装饰艺术巨作，未来更是一场令人无限憧憬的装饰艺术时代的回归。

　　20世纪初，在大工业迅速发展、商业日益繁荣的形势推动下，许多设计师开始寻找一种符合现代生活特征的装饰形式。他们并不反对工业生产方式，但同时也怀念手工业产品的精致和新艺术风格所体现出来的装饰性和自然性，所以他们试图探索出一种能够符合工业生产的新艺术形式。在巴黎举办的“现代工业装饰艺术国际博览会”上，它以一种积极的态度从机械文明中汲取精华，如来自二战坦克的手表、华贵的珠宝、摩登的水晶器皿以及家具等，新的造型，艳丽夺目的色彩以及豪华材料的运用等，形成了鲜明的装饰艺术造型语言，显出时代特征。

　　在1914年卡地亚创作的一顶冠冕中，珠宝设计师已采用了黑玛瑙与铂金、钻石、珍珠和黑珐琅相搭配，赋予珠宝少有的现代质感。之后，装饰艺术风格的流行，更大胆打破了传统色彩搭配的思想禁锢。黑玛瑙、珊瑚、彩色宝石成为受青睐的素材，现代主义珠宝加盟设计的清新气息无处不在。装饰艺术珠宝早期主要由较机械式的、几何的、纯粹装饰的线条来表现，如扇形辐射状的太阳光、齿轮或流线型线条、对称简洁的几何构图等等，并以明亮且对比鲜明的颜色来彩绘。后来，深受埃及等古代装饰风格、原始艺术、舞台艺术、爵士乐、汽车设计等因素的影响，钻石和宝石的切割技术也得以很大地提高。在材质上，如翡翠、珊瑚、珐琅、漆、珍珠开始被发掘使用。

　　在主题的选择上，开始加盟了的龙、凉亭、文字等东方元素，波斯地毯中的花草元素也被引用，日本和印度也成为了装饰艺术设计师和珠宝商们巨大的灵感来源地。装饰艺术珠宝逐渐丰满多元，糅合出了复杂但具有韵律感的视觉冲击。

　　装饰艺术对多元文化的吸纳成了它不枯竭的生命之源，它是充满创立精神的，每一轮装饰艺术风格的复兴都会对它所处的那个时代贡献崭新的价值。它具有一些显著的风格特征，宝格丽、卡地亚、格拉夫、蒂芙尼、梵克雅宝等品牌在设计中将其风格发挥到好的，为人们带来了一次又一次的美学体验。